Por Ricardo Bacelar
Vida longa à música que faz história
No Jasmin Music, a música nasce em camadas de silêncio, intenção, técnica e emoção. Aqui não seguimos compasso de imediatismo. Nosso tempo é o da escuta atenta, da pesquisa profunda e da construção cuidadosa.
Criamos arte que ecoa com a precisão do som imersivo e da alta fidelidade; com obras que permanecem relevantes, conectadas à história e às reflexões contemporâneas.
Nossa força
está em três pilares:
Um estúdio de gravação de áudio de padrão internacional, reconhecido pela imprensa especializada, integrando equipamentos analógicos raros, avançada tecnologia e recursos imersivos, como o Dolby Atmos.
A expertise de Ricardo Bacelar: compositor, multi-instrumentista, produtor, cantor e engenheiro de áudio, que conduz cada projeto com escuta refinada e direção estética precisa.
Um selo fonográfico que acolhe artistas consagrados, novos talentos e projetos autorais singulares, em um ambiente de criatividade, onde o artista também se hospeda, respira e vive a música.
No Jasmin Music, não se gravam apenas discos. Cultivam-se encontros, ideias, histórias e novos pontos de vista sobre o ofício de fazer música. Criamos obras para durar. Somos, antes de tudo, um espaço de permanência para artistas que não aceitam ser moldados por algoritmos e que desejam propor caminhos para expressar sua verdade.
Ricardo
Bacelar
Chamado pela revista inglesa Sound on Sound de “the ultimate one-man band”, Ricardo Bacelar é multi-instrumentista, cantor, compositor, produtor, arranjador e engenheiro de áudio. Um artista inquieto, cuja trajetória atravessa gêneros, continentes e gerações.
Começou jovem, integrando o grupo carioca Hanoi Hanoi e com ele fez mais de dois mil concertos, dividindo palco com artistas como o Guns N’ Roses, no Rock in Rio 2. O Hanoi Hanoi foi gravado por Caetano Veloso, Cazuza, Ney Matogrosso, Marisa Monte, Simone, Anitta, Gilberto Gil e Lobão. O sucesso “Totalmente Demais” foi abertura de novela da TV Globo, com título de mesmo nome.
Ao longo de sua carreira, trabalhou com Gilberto Gil, Ivan Lins, Toninho Horta, Belchior, Luis Melodia, Leila Pinheiro, Flora Purim, Airto Moreira, Fagner, Roberto Menescal, Erasmo Carlos, Jaques Morelenbaum, Flávio Venturini, Frejat, Lulu Santos, Delia Fischer, Amelinha, Ednardo, Adriana Calcanhotto, entre outros artistas brasileiros e estrangeiros, como Meghan Incorvaia, Maye e Helena Rose. Criou trilhas para cinema, teatro, televisão e publicidade. O resultado de seu aprendizado e experiência se materializa numa obra plural, sofisticada e pessoal.
Sua produção dialoga com a música brasileira, o jazz, sons indígenas, raízes europeias e ritmos africanos, por meio de músicas que chegaram ao topo das rádios de jazz nos EUA por mais de seis meses consecutivos; e apresentações em palcos como o Blue Note de São Paulo, Rio de Janeiro e Tóquio, teatros em Lisboa, Hamamatsu, Pequim, Londres, Liverpool, Fukuoka, Kamakura e em várias cidades do Brasil. Gravou discos no Japão, EUA, China, Finlândia, Inglaterra (Abbey Road) e Brasil.
Em sua discografia constam 34 títulos lançados, dentre álbuns, singles, e EPs, solo ou em colaboração, três discos ao vivo, mais de 70 videoclipes com mais de vinte milhões de visualizações no Youtube. Compositor de ofício, é parceiro de Ivan Lins, Roberto Menescal, Flávio Venturini, Arnaldo Brandão, Fausto Nilo, Belchior, Airto Moreira, Tavinho Paes, Jaques Morelenbaum, Giuliano Eriston e Celso Viáfora.
“the ultimate one-man band”
revista inglesa Sound on Sound
Nos palcos, apresenta-se em piano solo, com diferentes formações, com música cantada ou instrumental e com músicos convidados. Se apresentou com o maestro João Carlos Martins em piano a quatro mãos. Sua música expressa brasilidades, transitando em diversas matizes.
No Jasmin Music e no Jasmin Studio, atua como mentor, observador e parceiro criativo com múltiplas linguagens sonoras. Dedica-se à composição, produção musical, arranjos e trilhas para cinema e audiovisual. Dentro do estúdio é detalhista, emocional, sofisticado e comprometido com a integridade artística e estética de cada projeto. Além de sua experiência na indústria da música, é advogado de direitos autorais e Cônsul Honorário da Bélgica. A trajetória de Ricardo Bacelar é marcada por uma multiplicidade singular.
topo das rádios de jazz nos EUA por mais de seis meses consecutivos
Ricardo é membro votante do Grammy Latino, do Grammy Americano e associado ao IMZ International Music + Media Centre, com sede em Viena, abraçada pela UNESCO.
Instalado em uma residência artística com belezas naturais, instalações projetadas sem concessões, bem à frente do Oceano Atlântico, em Fortaleza, no nordeste do Brasil, o Jasmin Studio é um espaço conceituado em design, acústica, integração e inovação, reconhecido por publicações internacionais especializadas como Sound on Sound e Mix Magazine. Segundo a revista britânica Headliner “a personal studio to rival any commercial space on the planet”.
É um santuário sonoro com voos diretos para Lisboa, Miami e Paris. O lugar onde a criatividade encontra as ferramentas certas para se realizar: um console SSL Duality Delta de 48 canais, expansível para 96, conversores Burl Mothership, integração Dante IP, suporte a protocolos como MADI, AES-EBU e Dolby Atmos.
O projeto acústico é assinado pela empresa norte americana WSDG – Walters-Storky Design Group e o projeto de engenharia concebido por Daniel Reis, head da Neumann/Sennheiser Latin America. A empreitada garantiu uma sala principal com resposta neutra e seis cabines individuais com características específicas, permitindo gravações com diferentes graus de ressonância e absorção, com acústica variável na forma de difusores controlados.
"É um lugar de Escuta"
São 256 canais de gravação simultânea, sistemas de monitoramento Neumann 7.1.4 – KH420, 120, 310 e 810. Um estúdio híbrido, onde é possível transitar perfeitamente entre os mundos analógico e digital, utilizando conversores. Opera em estéreo usando a mesa analógica e, com o apertar de um botão, passa para o Atmos, ouvindo todos os diferentes formatos, como 7.1.4, binaural, estéreo e 5.1.
O Jasmin conta com uma vasta coleção de microfones: U87Ai, D‑01 e KM184, estão ao lado de reedições vintage como o U47 FET e o U67, além de um Telefunken U47 original, cabeça binaural KU100, Schoeps, o russo Soyuz e um microfone de fita RCA dos anos 1950. Coleção de sintetizadores analógicos e modulares (Moog, Prophet, Oberheim, Sequencial, Erica Synths, Buchla), teclados, baixos, guitarras, baterias, percussões exóticas da Amazônia, coleção de flautas orientais e do oriente médio, instrumentos indianos (sitar, sarod, sarangi, tablas) e instrumentos clássicos e modernos.
Tudo isso coexiste com raridades como o Hammond com Leslie, original de 1969, outboards Neve, API, SSL, Shadow Hills, Unfairchild, Urei, EMI, Manley, Tube Tech, Retro, Teletronix, dois pianos acústicos Yamaha de concerto – CFX/C7X, Clavinet D6 Hohner e dois pianos elétricos Fender Rhodes MK1/88. Além de todo esse equipamento, o Jasmin é um estúdio verde e funciona com energia solar.
Mais do que um espaço técnico, é um ambiente de liberdade, onde cada detalhe — da difusão acústica às texturas dos instrumentos — contribui para que a música encontre sua forma mais autêntica e profunda. É um lugar de escuta. De conversas longas. De sons que não se repetem. De encontros que fazem nascer o que ainda não existe.
Obras que atravessam o tempo
O Jasmin Music é também gravadora. E mais que isso: um espaço de reflexão e curadoria musical. Criamos obras que resistem ao tempo. Porque aqui, música não é produto: é permanência.
Independente, autônoma e comprometida com a excelência, abriga gravações com fonogramas e videofonogramas de artistas como: Gilberto Gil, Ivan Lins, Flávio Venturini, Toninho Horta, Belchior, Leila Pinheiro, Flora Purim, Airto Moreira, Fagner, Roberto Menescal, Jaques Morelenbaum, Frejat, Amelinha, Ednardo, Delia Fischer e tantos outros nomes que formam o alicerce da música brasileira e internacional.
Com mais de 40 tíitulos lançados, dentre álbuns, EPs e singles, mais de 350 fonogramas finalizados, mais de 90 videoclipes produzidos em 4K, três concertos ao vivo, um documentário e um longa-metragem em produção, o selo atua com liberdade total sobre cada etapa: da concepção artística à finalização em Dolby Atmos, tudo em alta resolução (96 kHz) e masterizado em fita de rolo analógica nos EUA, em um estúdio de prestígio.
Seu catálogo também se destina ao licenciamento para filmes, séries e publicidade, com uma divisão de produção musical-cinematográfica e audiovisual.
Aqui, o artista se hospeda, cria, grava, convive em uma proposta de residência artística que permite uma imersão completa no processo criativo. E, por estar pronto para o mundo, o selo chega com naturalidade a mercados como EUA, Europa e Japão, em turnês, rádios e plataformas globais.
O Jasmin Music cultiva a boa música com raízes brasileiras, sempre olhando para o futuro, pois o tempo se curva a outro ritmo. Trabalha com pesquisa, técnica, emoção e compromisso com a permanência e valorização de bens simbólicos. É um investimento privado na construção de um catálogo de música brasileira que se destina a ser um legado de amor à música. A arte, quando bem cultivada, não se esgota – reverbera.
Catálogo
Produção audiovisual
IMPRENSA
Jasmin Studio: ‘A personal studio to rival any commercial space on the planet’
“With Sebastiana pianist Ricardo Bacelar pursues a completely new concept”.
Jasmin Studio instala sala de produção de áudio imersiva
“Ricardo Bacelar has truly created something outstanding that captures the music of Brazil in all its glory”.
“The kind of set that stands toe to toe with great sets on this order extant, Bacelar should drop the writs and stick to the hits, we need more of this in the world”.
The ultimate one-man band, Brazilian artist Ricardo Bacelar uses layers of drums, percussion, guitars and keyboards to build up dense immersive mixes.
“Jazz pianist Ricardo Bacelar crafts a masterful celebration of Latin American music from a Brazilian perspective”.
“The collective employed uniquely Latin American rhythms and instruments on the lushly-layered tracks”.
Brazilian Composer Ricardo Bacelar Anchors his Residential, Immersive Production Facility on a 48-Channel Solid State Logic Duality Console
“Sebastiana is voor de Braziliaanse pianist Ricardo Bacelar een ode aan Zuid-Amerika”.
“The Brazilian duo’s comprehensive approach for the contemporary jazz and trippy fusion session included inviting musicians from Cuba, Argentina, Venezuela, Colombia, Peru and the U.S.”
“...Sebastiana because it makes me want to dance and I love to dance”.
“Ricardo Bacelar has truly created something outstanding that captures the music of Brazil in all its glory”.
“The kind of set that stands toe to toe with great sets on this order extant, Bacelar should drop the writs and stick to the hits, we need more of this in the world”.
“The collective employed uniquely Latin American rhythms and instruments on the lushly-layered tracks”.
“With Sebastiana pianist Ricardo Bacelar pursues a completely new concept”.
“The Brazilian duo’s comprehensive approach for the contemporary jazz and trippy fusion session included inviting musicians from Cuba, Argentina, Venezuela, Colombia, Peru and the U.S.”
“...Sebastiana because it makes me want to dance and I love to dance”.
“There he assembled a team to create a music that honours the roots of Brazilian music yet incorporates each individual player’s culture and musical heritage”.
“The mixture of Latin cultures make for a very different sound and Ricardo Bacelar had the keyboard popping all through the project.”
“A gentle blend of melodies that warrants a careful listen if only to catch the whispery nuances and subtle musical intangibles, Sebastiana does both jazz and Brazilian music justice here”.
“Though Bacelar’s exceptional keyboard skills underpin the album, the rest of the band are allowed space to breathe musically, a pleasingly democratic arrangement which gives a real feeling of energy to the tracks”.
“Along with the two new Bacelar-Lemos tunes and three stirring solo piano pieces from Mr. Bacelar such as “River of Emotions,” “Parts of Me”and “The Best Years,” Sebastiana revisits songs from Brazilian composers”.
“... it comes to crafting his recordings, making convincing musical statements”.
“Sebastiana is the only Brazillian Fusion album you need to hear”.
“...he gathered a collective of musicians from all over the Latin-American diaspora and granted them the freedom to inject their unique cultural identities”…
“‘Somewhere In The Hills’ blends music, voice and dance in the latest clip culled from the ‘Sebastiana’ album”.
“Ricardo Bacelar – Brazil’s Modern Jazz Genius.Through a combination of improvisation, meticulous composition and intense studio work, Ricardo has created a timeless release which is evocative, inspiring and often deeply moving”.
“’Somewhere In The Hills’ is the fifth video spawned from ‘Sebastiana’”.
“Bringing the old world and the new from Latin America and taking in influences from around the world”.
“Ricardo Bacelar – Brazil’s Modern Jazz Genius.Through a combination of improvisation, meticulous composition and intense studio work, Ricardo has created a timeless release which is evocative, inspiring and often deeply moving”.
“… Brazilian music on the global stage with ‘Sebastiana’”.
“Ricardo Bacelar’s third album ‘Sebastiana’ transcends musical styles…”.
“He searched for Latin music exponents…”.
“Ricardo Bacelar is one of Brazil’s premiere musicians and has returned to his roots with his latest album…”.
“Ricardo Bacelar´s Sebastiana has been selected as Jazz World Quest ShowCase 2018”.
